Якобинская шапка что означает?

Якобинская шапка – это головной убор конической или полусферической формы, характерный символ эпохи французской революции, также известный как фригийский колпак.

Понятие «якобинская шапка» имеет важное значение для изучения культурных и политических символов просветительской Европы, истории революционных движений, а также развития визуальных систем знаков в Новое время.

Определение и сущность якобинской шапки

Якобинская шапка представляет собой головной убор, имеющий форму мягкого, закруглённого и сужающегося к верху колпака, зачастую с небольшим отверстием или помпоном на вершине. В истории и культуре этот термин прежде всего связан с французской революцией конца XVIII века и обозначает предмет, который стал внешней эмблемой идеалов свободы, гражданского равенства и борьбы против тирании. Якобинская шапка восходит к образам фригийского колпака, распространённого в античной Малой Азии и Греции как знак освобождённого раба.

Сам термин «якобинская шапка» появился в результате ассоциации с деятельностью якобинцев – членов самого радикального крыла Французской революции, руководимого, в частности, Максимилианом Робеспьером. Этимология слова указывает на связь с учреждением клуба якобинцев (от латинского Jacobus – ибо монастырь доминиканцев, где собирались революционеры, также назывался Святым Иаковом), однако в данном случае акцент делается именно на символике головного убора.

Ключевая характеристика якобинской шапки – её многослойная семантика: с одной стороны, она выступает вещественным предметом повседневной культуры, с другой – мощным идеологическим символом антиабсолютизма и народной свободы. В отличие от большинства прежних головных уборов, она придавала своему носителю специфическую политико-культурную идентичность, мгновенно узнаваемую в общественном пространстве.

Характеристики и классификации якобинской шапки

Рассмотрим ключевые аспекты якобинской шапки более подробно.

Функции и символика:

  • Знак свободы и эмансипации: якобинская шапка символизировала освобождение от диктата монархии, традиционно использовалась как выражение идеалов равенства и братства.
  • Отличительный оказиональный элемент: служила видимым знаком принадлежности к патриотическим и революционным кругам.
  • Инструмент визуальной агитации: широко использовалась в изображениях, плакатах, скульптуре, что способствовало закреплению значения революционных ценностей.
  • Объект парламентской и общественной полемики: вызывала как одобрение, так и осуждение, являясь предметом бурных дебатов в обществе и новых традиций в одежде.

Основные классификации:

  • По форме: коническая, полусферическая, с острым бортиком или плотно облегающая голову.
  • По материалу изготовления: шерстяная (самый типичный вариант), войлочная, реже – хлопковая или трикотажная.
  • По декоративным элементам: с помпоном, без него; с кокардой или лентами цветов французского флага; с металлическими значками (например, галльского петуха).
  • По расцветке: традиционно красная, хотя встречались и вариации в насыщенности и оттенках.
  • По социальному контексту: гражданская (городская мода), военная (участники революционной гвардии), ритуальная (использование на собраниях и шествиях), театрализованная (во время празднеств и представлений).

История и эволюция якобинской шапки

«И вот тогда, казалось, вся Франция, от Монтрёй до Марселя, вдруг надела красную шапку – как знак нового света, за который боролись!» (фрагмент письма современника революционных событий, Париж, 1792)

Происхождение якобинской шапки тесно связано с античными и восточными традициями, в частности, с фригийским колпаком, носимым в Древнем Риме вольноотпущенниками после освобождения из рабства. В Новое время аналогичный головной убор был воспринят как олицетворение личной и общественной свободы, чему способствовало распространение классических мифологических мотивов в культуре XVII–XVIII веков, особенно на волне интереса к иконографии древности среди просветителей.

К началу Французской революции фригийская (а затем – якобинская) шапка становится публичным политическим знаком. Уже в 1789 году изображения аллегорий Свободы, украшающей себя подобным колпаком, тиражируются в гравюрах, маршах, революционных песнях. Широкое распространение символ приобрёл с 1792 года, когда во всех значимых мероприятиях – от заседаний Национального конвента до народных фестивалей – участники надевали этот убор. Применение якобинской шапки выходило далеко за пределы Франции, проникая в революционные символические практики разных стран.

Со временем, особенно после падения якобинской диктатуры и наступления термидорианской реакции, значение и вид якобинской шапки видоизменяются. Она начинает восприниматься как воспоминание о прошедшем революционном экстазе и становится объектом ироничного и даже пародийного осмысления. В XIX–XX веках символика этого головного убора вновь активизируется во время различных народных и политических движений.

Хронология развития якобинской шапки наглядно демонстрирует её трансформацию с течением времени.

Период / ЭтапКлючевые характеристики и события
Античное происхождение (I тыс. до н.э. – I тыс. н.э.)Фригийский колпак в Малой Азии и Римской империи как знак освобождённого раба; атрибут богини Либертас (Свободы).
Раннее Новое время (XVII–XVIII века)Появление в европейской иконографии; ассоциации с республиканской доблестью и свободой.
Французская революция (1789–1799)Массовое распространение; маркирует принадлежность к революционерам и патриотам; украшает алтарь Отечества на празднествах.
Конец XVIII – XIX векТрансформация в национальный и политический символ; отторжение монархистами, частичная маргинализация.
Новая и новейшая история (XX век – настоящее время)Использование в изобразительном искусстве, политической сатире, новейших революционных и протестных движениях мирового масштаба.

Значение и влияние якобинской шапки на мировую культуру

«Ни один другой предмет одежды не оказал столь ощутимого влияния на коллективное воображение европейского общества, как эта простая красная шапка – из символа идеи она превратилась в само её олицетворение». (Жюль Мишле, французский историк XIX века)

Наследие якобинской шапки как культурного и политического символа чрезвычайно значительно и многогранно. Данный головной убор стал одной из отправных точек формирования визуальной революционной иконографии, оказав значительное влияние на развитие государственных символов многих стран, а также на международную систему знаков, отражающих свободу, демократию и гражданские права.

В графических эмблемах, скульптуре и архитектуре XIX–XX веков «красная шапка» часто появлялась в композициях, воспроизводящих образы Либертас, Марианны (аллегории республики), а также различных античных героев. Это укрепило в массовом сознании визуальную связь между этим предметом и социально-политическим равноправием. Якобинский головной убор стал одним из знаковых мотивов во всемирном пластическом языке революционных, освободительных и просветительских движений.

Особенное влияние якобинская шапка оказала на государственную символику: некоторые элементы головного убора вошли в гербы, эмблемы и иконографию не только Франции, но и ряда латиноамериканских государств (например, Аргентины, Кубы, Колумбии), а также появились в символике движения аболиционизма в Соединённых Штатах.

В художественном и культурном пространстве, начиная с эпохи романтизма, якобинская шапка во многом сформировала образы смелого героя-мятежника, проявила себя в сценическом и театральном костюме, а также в авангардных поисках XX века. Её упоминания и визуализация встречаются как в произведениях литературы, так и в массовой культуре – от исторических фильмов до современной уличной моды.

Национальные особенности якобинской шапки

Распространение и интерпретация якобинской шапки в мировой культуре заметно отличаются в зависимости от историко-культурного контекста разных стран.

Страна / КультураОсобенности трактовки и использования
ФранцияКлассический революционный символ; визуальный знак Марианны; элемент на гербе и официальных соответствиях III республики.
СШАИспользование на эмблемах движения против рабства; появление в символике феминистских и гражданских инициатив XIX века.
АргентинаЯвляется элементом государственного герба; интерпретирована как самостоятельный символ свободы для национального движения.
ИталияИспользовалась гарибальдийцами; включена в геральдическую и революционную эмблематику эпохи Рисорджименто.
РоссияПоявлялась в революционной публицистике и карикатуре конца XIX – начала XX века; встречается в текстах и изобразительных программах демократов.
КубаЭлемент национального герба; воспринята как символ независимости и борьбы против колониализма.

Якобинская шапка в современной культуре

В последние десятилетия якобинская шапка вновь становится объектом художественного и медийного исследования, а её визуальные образы приобретают новую актуальность в повседневной культуре, массовых движениях и искусствах разных стран.

Кино и сериалы: Якобинская шапка активно используется в исторических драмах и фильмах, воссоздающих эпоху французской революции, таких как «Дантон» (режиссёр Анджей Вайда, 1983), «Мария-Антуанетта» (режиссёр София Коппола, 2006), «Фаринелли. Кастрат» (режиссёр Жерар Корбьо, 1994, как театрально-стилизованный элемент костюма).

Литература: К числу современных авторов, обращающихся к символике якобинской шапки, относятся Хилари Мантел («Волчий зал» – с аллюзиями на революционные символы), а также исследования Жоржа Лефевра о французской революции и художественные аллегории Умберто Эко (эссе о знаках революции).

Музыка: Примеры использования мотивов, связанных с якобинской шапкой и французской революционной символикой, можно найти у коллектива Les Mis?rables (мюзикл, Клод-Мишель Шёнберг), а также у фолк-групп Франции, исполняющих исторические баллады.

Изобразительное искусство и дизайн: Современные художники, такие как Оливье Бланшар (инсталляции на тему символики революции), а также дизайнеры, работающие с визуальной цитатой эпохи Просвещения, активно интегрируют формы якобинской шапки в актуальные арт-проекты и городской стрит-арт.

Мода и театральный костюм: Якобинская шапка периодически появляется в коллекциях модных брендов (Comme des Gar?ons, Dior Haute Couture – интерпретации в духе исторического авангарда) и сценографии крупных постановок по пьесам о революционной Франции.

Фестиваль и уличные движения: Как атрибут участника, изготавливается активистами объединений за гражданские права, используется в художественных перформансах и на городских карнавалах в Европе и Латинской Америке.

Рекомендованная литература

  • Зигмунд, И. Французская революционная символика: История и интерпретация. 2015.
  • Лефевр, Ж. Французская революция и символы свободы. 2011.
  • Давид, Ж.-Л. Искусство и политика эпохи революции. 2008.
  • Роше, Ж. Французское Просвещение: визуальная культура XVIII века. 2013.
  • Емельянова, И.Е. Символика одежды и власть во Франции XVIII века. 2020.
logo